作者簡介
李開先（1502—1568年），字伯華，號中麓。章丘（今屬山東）人。嘉靖八年（1529年）進士，官至太常寺卿。曾上疏批評朝政，被罷官，家居近三十年。以詩文、散曲著稱，並作傳奇《寶劍記》等；有詩文集《閒居集》、曲學著作《詞謔》傳世。又收藏有很多書、畫，很以鑑賞自負。
書籍簡介
《中麓畫品》是一部繪畫品評著作，全書共有一卷。 《中麓畫品》成書於1541年，品評明人繪畫，與向來上、中、下三等或神、妙、能、逸四品不同，其獨創五品之分，每品中並陳優劣。當時主流是推尊沈、唐等吳門畫派，此書卻一反時尚，以戴進、吳傳、杜堇等浙派（包括其支流江夏派）畫家為第一等，而對沈周、唐寅等頗多貶抑。這種右浙而左吳的觀點多遭人譏議，《四庫提要》也認為其“持論偏僻”。李開先除對近三十名畫家擬議評論外，還從筆法角度提出“六要”與“四病”。 “六要“即神筆法、清筆法、老筆法、勁筆法、活筆法、潤筆法，“四病”即僵、枯、濁、弱。諸多的畫家及所畫題材，分別歸入其中。最後則是判定各畫家分別出於宋、元何人。由上可見，《中麓畫品》已並非單純定次第高下，品評之中對筆法理論有所建樹。明代山水畫極其發達，流派眾多。大體說來；明初至世宗嘉靖時，是戴進所創的浙派佔據主流，明中葉至神宗萬曆時，沈周、文徵明代表的吳門派得勢，晚明是以董其昌華亭畫派為代表的文人畫居'於主導。李開先生當戴、沈之後，董其昌之前，偏嗜浙派，是基於對蒼勁，、雄放畫風的推崇心戴進受李唐、馬遠影響，較大。亦取董、巨之長，水墨蒼勁中見雅談，吳偉畫風奔放，杜堇精勁麗暢利，故李開先分目之為“巨器”、“猛氣橫發”主“不比凡品”。相反，對“逸品”代表、最為文人畫家所推崇的倪瓚，則評之為“如几上石蒲”、“以玉盤盛之可也”。其審美趣味可見。在擬喻之外，李開先又以“六要”括諸家所長。其以“縱橫妙理神化”釋“神筆法”，以“簡俊瑩潔，疏豁虛明”釋“清筆法”，以“蒼藤古柏，峻石屈鐵兮，玉坼白罅”釋“老筆法”，以“強弓巨駑，擴機蹶發”釋“勁筆法”，以“筆勢飛走，乍徐還疾，倏聚忽散”釋“活筆法”以“含滋蘊彩，生氣藹然”釋“潤筆法”。且不言所入諸家是否愉當，但無疑對筆法理論有所發展，且較為全面6。所長已明，再以“四病”指摘所短。即“筆無法度，不能轉運，如僵僕然”的“僵”，“筆如瘁竹槁禾，餘燼敗秭”的“枯”，“如油帽垢衣，昏鏡渾水。又如廝役下品，屠宰小夫，其面目鬚髮無復神采之處”的“濁”，和“筆無骨力，單薄脆軟，如柳條竹筍，水荇秋蓬的“弱”。這較之郭若虛所說的“板”、“刻”、“結”三更注重筆墨效果。
《中麓畫品》以蓋棺定論為原則，故所論皆已逝者。胡來貢跋語認為其“主於論畫，而不暇於論人。”其實，李開先自己在後序中就以較多篇幅論及戴進遭遇和人品。戴進初為銀工，後入畫院，畫院畫家如謝廷循、倪端、石銳、李在畫藝均不及戴，終遭忌而被謝讒言所傷，過著乞米充口的生活，卻又被謝假筆代作，終於窮途，死而不平。李開先之極推戴進，實有深惜其生前不遇之意。而據胡跋，吳偉“性豪放，輕利重義，在富貴室如受束縛，得脫則狂走長呼”，陶成“資性灑脫”，杜堇“博雅精敏”。如果以他們與宮廷有涉而貶其畫品，當非公允之論。因而，李開先之偏嗜浙派，實有鳴不平的原因。後來沈顥《畫麈》論《分宗》，極褒吳派而貶浙派，認為戴、吳等人“日就狐禪，衣缽塵土”，清代推崇文人畫者更是愈抑愈甚，這也說明“文人”對“畫工”、院體的偏見。當然，李開先為揚浙而抑吳，亦非定論，故後來應者寥寥。 [1]
版本
有《函海》、《叢書集成初編》、《美術叢書》等本。
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